Archives 2018-2019 - AMIA
Menu principal :
Niveau 1
Saison 2018 - 2019
__________
Damien Guillon (alto)
Le Banquet Céleste
Frédéric Desenclos, orgue solo
__________________________________________________
Dimanche 14 octobre 2018 à 17h00
Église réformée du Bouclier, Strasbourg
J.S.BACH: cantates pour alto
Ich habe genug, BWV 82Gott soll allein mein Herze haben, BWV 169Pièces d'orgue
Parmi les quelque 230 cantates de Bach qui nous sont parvenues, seules douze sont écrites pour un seul chanteur soliste.
Ces méditations personnelles empruntent tantôt la voix de basse symbolisant le Christ et par extension les prophètes, tantôt celle de soprano pour exprimer l’amour, la joie, la félicité ou encore l’alto pour la peine, l’âme endolorie, meurtrie.
Après un premier récital consacré à deux des cantates pour alto seul, donné à l’AMIA en 2011 et suivi d’un enregistrement qui a reçu l'éloge de la presse, Damien Guillon et son ensemble le Banquet Céleste nous font la joie de revenir pour un second volet. Depuis le début de sa carrière, Bach est resté au centre du répertoire de Damien Guillon qui l'interprète au sein des plus grands ensembles sous la direction de chefs tels que Suzuki, Herreweghe, Savall, Pichon…
Pour l'année 2019, Damien Guillon privilégie le Banquet Céleste qui fête ses 10 ans.
Crédit photo: Julien Benhamou
Un aperçu du travail réalisé par Damien Guillon
______________________________________________________
Sites internet___________
Billetterie :
________
En ligne :
Dimanche 14 octobre 2018Boutique Culture, place de la Cathédrale à Strasbourg
Accessible en transport en commun :
______________________________
Tram : ligne A ou D arrêt Langstross/Grand'Rue
Tram : ligne A ou D arrêt Langstross/Grand'Rue
Tram : ligne B ou F arrêt Alt Winmärik
Bus : ligne 10 arrêt St-Thomas Finkwiller
Génération Baroque
(6 chanteurs, 10 musiciens)
Atelier lyrique du Parlement de Musique (direction : Martin Gester)
Mise en scène: Benjamin Prins
__________________________________________________
Samedi 17 novembre 2018 à 20h00
Église Sainte-Aurélie, Strasbourg
Dimanche 18 novembre 2018 à 17h00
Foyer Culturel Georges Meyer, Dambach-la-Ville
Reinhard KEISER (1674-1739)
Diane ou la vengeance de Cupidon(Diana oder des sich rächende Cupido)
Opéra comique en trois actes, Hambourg 1712-1724
La déesse Diane, ennemie jurée de l’amour, menace de mort toute compagne qui y succombe. Ce qui provoque la colère de Cupidon qui va s’infiltrer dans les relations et décocher ses flèches qui sèment les passions amoureuses. Sa première victime est Diane elle-même, qui tombe folle d’amour pour Endymion, un magnifique jeune homme qu’elle trouve endormi dans les bois.
C’est sur ce sujet léger propice aux quiproquos que Reinhard Keiser (1674-1739) compose son opéra comique « Diane ou la vengeance de Cupidon » destiné à l’opéra populaire “am Gänzemarkt” de Hambourg, le plus important alors en Allemagne.
Génération Baroque, atelier lyrique dirigé par Martin Gester, nous invite à découvrir cet opéra jamais représenté en France. Benjamin Prins, qui signe la mise en scène, s’amuse à dénoncer cette loi de Diane archaïque et contre nature en trouvant son inspiration aussi bien au cinéma (notamment dans le film de Jean- Jacques Annaud La Guerre du Feu) que dans l’opéra baroque dans un joyeux méli-mélo à la fois tendre et burlesque.
Génération Baroque est soutenue par la Fondation Entente Franco-Allemande, la Fondation Rhénane pour la Culture et l'Office Franco-Allemand pour la Jeunesse.
Un aperçu du travail réalisé par Génération Baroque
______________________________________________________
Sites internet___________
Billetterie :
________
En ligne :
Samedi 17 novembre 2018Boutique Culture, place de la Cathédrale à Strasbourg
Dimanche 18 novembre 2018: entrée libreAccessible en transport en commun :
______________________________
Tram : ligne B arrêt Faubourg National
Bus : ligne 2 arrêt Sainte-Aurélie
Duo A & A
(Anastasia Antonova et Anna Kiskachi - clavecins)
_________________________________
Dimanche 24 février 2019 à 17h00
Cité de la Musique et de la Danse, salle 30, Strasbourg
DANSE MACABRE
Danses pour deux clavecins de Lully, Royer,
Haendel... Dvorak et Saint-Saens.
Les noms de Dvorak et Saint-Saëns ne viennent pas immédiatement à l’esprit lorsqu’on parle de clavecin! Le duo formé par les clavecinistes russes A & A (Anastasia Antonova et Anna Kiskachi) propose des récitals où des oeuvres baroques de la plus belle facture alternent avec des transcriptions virtuoses pour deux clavecins ou clavecin à quatre mains d’oeuvres symphoniques.
C'est un concert jubilatoire qu'elles proposent, tant par leur interprétation de Lully, Haendel, Purcell et Boccherini que dans les danses slaves qui virevoltent sous leurs doigts, tandis que dans la célèbre danse macabre le clavecin sait se montrer sombre, inquiétant et ensorcelant...
Formées au conservatoire de Moscou, puis au Mozarteum de Salzbourg, à Vienne et à Munich, Anastasia Antonova et Anna Kiskachi sont lauréates de prestigieux concours internationaux, aussi bien en soliste qu’en duo (à Prague, Leipzig, Bruges...).
Un aperçu du travail réalisé par A & A
______________________________________________________
Site internet___________
Billetterie :
________
En ligne
Boutique Culture, place de la Cathédrale à Strasbourg
Accessible en transport en commun :
______________________________
Tram : lignes A et D arrêt Etoile Bourse
Bus: lignes 14, 24 et L1 arrêt Etoile Bourse
La Rêveuse
________________________________
Vendredi 1 mars 2019 à 20h00
Église réformée du Bouclier, Strasbourg
Fantaisies du Nord
Sonates de Buxtehude et Reinken
L'ensemble La Rêveuse revient à Strasbourg, avec un programme unanimement salué par la presse, et couronné par un Choc de l’année 2017 de Classica.
Reinken à Hambourg et Buxtehude à Lübeck ont dominé pendant une quarantaine d’années la vie musicale en Allemagne du Nord. Leur musique instrumentale composée pour les violons et la viole, instruments alors favoris en Allemagne, est un modèle de cet art des contrastes et des surprises qu’est le stylus fantasticus, défini par Mattheson comme un art de la fantaisie et de la liberté, de la rhétorique et de la vocalité. C’est dans ces terres musicales du Nord et dans l’art de ces deux grands maîtres si différents que Jean-Sébastien Bach va puiser l’essence même de son inspiration.
Un aperçu du travail réalisé par La Rêveuse
______________________________________________________
Site internet___________
Billetterie :
________
En ligne :
Vendredi 1 mars 2019Boutique Culture, place de la Cathédrale à Strasbourg
Accessible en transport en commun :
______________________________
Tram : ligne A ou D arrêt Langstross/Grand'Rue
Tram : ligne A ou D arrêt Langstross/Grand'Rue
Tram : ligne B ou F arrêt Alt Winmärik
Bus : ligne 10 arrêt St-Thomas Finkwiller
Attention changement d'artistes, nous aurons la joie d'accueillir:
Michel Gaechter (pianoforte) - Trio Anpapié: Alice Piérot (violon) - Fanny Paccoud (alto)
Eléna Andreyev (violoncelle) - Youen Cadiou (contrebasse )
___________________________________________________________
Mardi 2 avril 2019 à 20h00
Palais Rohan, Strasbourg
SCHUBERT: quintette « la Truite »
BEETHOVEN: trio opus 3 (à confirmer)
BEETHOVEN: sonate pour pianoforte opus 54
Oeuvre phare du répertoire chambriste, le quintette « La Truite », composé en 1819 mais publié de manière posthume en 1829, tire son nom du quatrième mouvement qui est une suite de variations sur le thème du Lied « Die Forelle » composé deux ans plus tôt. Malgré sa popularité, et la multitude de versions enregistrées, il est surprenant que ce quintette ait échappé aux mailles du filet de l’interprétation historique.
Ce sera chose faite lors de ce concert pour lequel nous avons choisit d'inviter Michel Gaechter accompagné par le trio anpapié… N’hésitez pas à venir vous rafraichir les ouïes à l'écoute de cette truite frétillante, accompagnée d'un trio et d'une sonate pour piano de Beethoven.
Un aperçu du travail réalisé par le trio anpapié
______________________________________________________
Site internet___________
Billetterie :
________
En ligne 
Boutique Culture, place de la Cathédrale à Strasbourg
Accessible en transport en commun :
______________________________
Tram : ligne A ou D arrêt Langstross/Grand'Rue
Musikhochschule de Trossingen
Solistes, choeur, orchestre et ensemble de trompettes
Direction: Lorenz Duftschmid
___________________________________________________________________
Samedi 27 avril 2019 à 19h00
Église Saint-Jean-Baptiste, Saessolsheim
Dimanche 28 avril 2019 à 17h00
Église abbatiale Saint-Maurice, Ebersmunster
Attention: changement de programme. Suite à un impératif de la Hochschule de Trossingen, nous entendrons:
Amour et Guerre
Madrigali Guerrieri et Amorosi
de Claudio Monteverdi
Toccata & Prologue de „L´Orfeo“
Hor che'l ciel e la terra e'l vento tace (madrigali libro
VIII)
Lamento della Ninfa (madrigali libro VIII)
Orgue solo (Musique de Girolamo Frescobaldi)
Il combattimento di Tancredi e Clorinda (madrigali libro VIII)
Domine ad adiuvandum des „Vespro della Beata Vergine“
Orgue solo (Musique de Girolamo Frescobaldi)
Il ballo dell' Ingrate (madrigali libro VIII) SV 167
Coaches: Jan van Elsacker, Rolf Lislevand, Patrick Henrichs
Direction
musicale: Lorenz Duftschmid
Un aperçu du Te Deum de Fux dirigé par Lorenz Duftschmid
_______________________________________________________
Billetterie :
________
Saessolsheim: entrée libre
Ebersmunster: se rapprocher des Amis de l'Abbatiale
El gran Teatro del mundo
(6 musiciens)
___________________________________________________________________
Samedi 4 mai 2019 à 20h00
Église protestante,Haguenau
Dimanche 5 mai 2019 à 17h00
Chapelle Saint-André, Andlau
Histoire sans paroles
L'Opéra au Salon
pages instrumentales d'opéras de Lully, Campra et Marais.
Sous le règne du roi Soleil, la France devient la nation la plus puissante d’Europe. Lully et le librettiste Quinault vont inventer la tragédie lyrique, genre typiquement français qui mêle intimement tous les arts : la musique, les beaux-arts, le théâtre, la danse. Tous les opéras représentés furent publiés en éditions de luxe conformément aux exigences de Lully lui-même. Après sa mort, ils furent réédités sous forme de réductions adaptées à une exécution dans le cadre privé d'un salon. C’est ainsi qu’est né le programme «L’Opéra au salon», narration sans paroles, adapté à un ensemble dont le but est de transporter l’auditeur au coeur d'une dramaturgie faite de moments sensibles, intenses, tempétueux, sensuels.
Constitué de six jeunes musiciens qui se sont rencontrés à la Schola Cantorum de Bâle, El gran Teatro del mundo se spécialise dans l’interprétation de la musique française du Grand Siècle. Ils ont été sélectionnés pour le projet européen EEEMERGING en faveur des jeunes ensembles baroques.
Un aperçu du travail réalisé par El gran Teatro del Mundo
_______________________________________________________
Billetterie :
________
Entrée libre pour les deux concerts.
Site internet___________
